Résidence de création photographique à Tanger
accompagné par la photographe FLORE
Du vendredi 20 mai au vendredi 27 mai 2016
Nombre de stagiaires : 6 maximum
Prix du stage/résidence (7 nuits en riad, petits déjeuner) : 800 €. (vol non inclus)
Possibilités de payer le reste en plusieurs fois.
Après les stages de techniques anciennes à Marrakech et les Workshops de création à Prague, L’OEIL DE L’ESPRIT est heureux de vous faire une nouvelle proposition à Tanger en mai 2016.
Durant une semaine la photographe FLORE accompagnera un maximum de 6 « résidents/stagiaires » à l’occasion d’une résidence de création où chacun pourra venir avec un projet correspondant à son niveau et à ses envies et s’y consacrer durant le séjour.
La tranquillité du Riad et la prise en charge du quotidien ont été pensé afin de vous offrir un cadre favorable à la création dans une ambiance conviviale et bienveillante.
Cela sera pour vous l’occasion d’être accompagné et de vous concentrer sur votre travail durant une semaine de parenthèse.
Cette résidence en petit comité permet un accompagnement personnalisé tout en gardant le partage et l’émulation d’un groupe.
Pour les aspect technique notre enseignant numérique Adrian Claret-Pérez sera aussi présent.
Le projet :
Les « résidents/stagiaires » pourront y réaliser des prises de vues pour une série, travailler sur une maquette de livre ou écrire autour de leurs images déjà réalisées…
Leur projet sera énoncé au début de la résidence et accompagné par la photographe FLORE lors d’un « rendez-vous » quotidien réunissant tout le monde.
En dehors de ces « rendez vous », chacun pourra organiser sa journée en fonction de son rythme et de son énergie.
Pour ceux qui souhaiteraient travailler en argentique, le seul impératif sera de développer les films chaque jour afin FLORE puisse suivre le travail et faire les retours nécessaires.
Si vous le souhaitez nous pourrons vous mettre en relation avec un « fixeur » qui pourra vous accompagner durant les prises de vues.
Pour qui ?
Cette résidence est destinée aux photographes amateurs de tous niveaux jusqu’au semi-professionnels souhaitant être accompagnés dans un travail créatif par une pédagogue et artiste reconnue.
De la réalisation d’une série à la conception d’un livre ou d’un carnet de voyage en passant par l’écrit et l’éditing.
Pourquoi Tanger ?
Parce qu’elle propose à la fois un port, une corniche, une vieille ville, une ville 1930 et une histoire riche qui nous semblent pouvoir offrir des perspectives pour chacun avec son style.
De plus, FLORE, qui est représenté par la galerie 127 de Marrakech, connait bien la ville et le Maroc qu’elle a longtemps photographiée pour sa série « Une femme française en Orient » présentée à l’Hotel de Sauroy durant le Mois de la Photo 2014 et éditée aux éditions Postcart.
FLORE sera expert pour le Festival Voies-Off 2015 de Arles.
En lecture de portfolio elle choisi souvent de s’associer à des personnalités du monde de la photo, galeristes, éditeurs, directeurs de festival… car leur complicité enrichi l’échange autour du travail des photographes.
Cette année elle sera accompagnée par : Molly Benn, co-fondatrice du magazine Our Age is 13 Marc Pussemier,responsable de la librairie photographique Le 29 Adrian Claret-Pérez, responsable de la section numérique à L’Oeil de l’Esprit et réalisateur.
Présence :
Mercredi 8 juillet de 15h – 17h
Jeudi 9 juillet de 15h – 17h
Vendredi 10 juilletde 15h – 17h
« Fabriquer son sténopé avec précision et savoir l’utiliser » avec Marie-Noëlle Leroy
Marie-Noëlle Leroy, elle est considérée comme une des plus grandes spécialistes françaises de sténopé et dirige le festival du Bourget.
D’abord autodidacte, puis CAP en cours du soir, ensuite abandonne son premier métier (sage-femme). Reprend des études à Paris VIII tout en travaillant, obtient un DEA consacré aux frères Bisson.
Commandes photographiques (Illustration, Nature morte, Architecture, Paysage), enseignement de la prise de vue et du tirage N&B (CAP et Bac Pro) durant une douzaine d’années puis de l’esthétique et de la sémiologie de l’image (BTS).
Sténopiste très assidue depuis une dizaine d’années, organise pour la cinquième année l’exposition internationale de photographie au sténopé. Une trentaine d’expositions solo et collectives, nombreux articles et publications
COMPLET
Lieu : Paris 17ème Horaires : De 10h à 13h : Découverte du principe et fabrication de votre sténopé
De 13h à 14h30 : Pause déjeuner en commun, chacun porte une bricole et partage.
De 14h30 à 17h30 : Prises de vue et développement des négatifs.
Notre ancien élève Jean-François Vallet présentera son nouveau travail poétique sur New York, Un rêve d’Amérique à la Foire de Bièvres ce dimanche 7 juin 2015.
Après le succès du stage de l’année dernière sur le tirage N&B en numérique, le Percolateur de Marseille réinvite notre formateur Adrian Claret-Pérez pour un Workshop les 6 et 7 juin à Marseille.
LE PERCOLATEUR Marseille invite une nouvelle fois notre formateur Adrian Claret-Pérez pour un Workshop numérique.
Après le succès du stage de l’année dernière dédié au N&B nous avons le plaisir de vous proposer, dans la continuité, ce nouveau workshop destiné à tous ceux qui souhaitent approfondir leur connaissances sur Photoshop à travers la découverte de la couleur.
Le travail de la couleur est plus difficile que le N&B et nous tenterons de vous faire toucher du doigt l’influence qu’elle peut avoir sur l’émotion que provoque une image et les choix qui peuvent être fait lors de la retouche en plus des corrections de problèmes.
Ce travail vous permettra de découvrir et de vous perfectionner sur les principaux outils de retouches que sont camera raw, la conversion, les niveaux, la courbe, la teinte/saturation, le tampon de duplication, les calques et les masques de fusion mais surtout le travail par zones, comme à l’époque des masquage sous l’agrandisseur.
Notre approche pédagogique n’est pas de vous apprendre “tout photoshop” mais de vous donner des moyens simples de faire un travail de tirage poussé et exigeant sur vos images en maitrisant au mieux des outils simples et, pour finir, de savoir faire de beaux tirages avec une imprimante.
Le samedi sera consacré à une réflexion sur le tirage ainsi qu’à l’apprentissage et à la compréhension des outils de Photoshop puis le dimanche à la mise en pratique de tous ces outils sur des images personnelles et, parce que pour nous le tirage papier est primordial, une impression Fine Art de la meilleures images de chaque stagiaire sera réalisée à la fin du stage avec une réflexion sur le choix du papier. Le suivi de chaque stagiaire sera personnalisé afin de permettre à chacun de progresser selon son rythme vers son projet. Certes, nous parlerons technique, mais ce sera toujours au service des images, et de l’émotion que vous voulez transmettre à travers vos photographies, du développement de votre vision personnelle.
Le groupe sera entre 4 et 8 personnes pour encourager les échanges et permettre les conseils personnalisés. Ce stage photo vous donnera les bases pour découvrir et pratiquer la retouche et progresser.
Pratique du sténopé et du polaroid
Du dimanche 29 mars soir au jeudi 2 avril 2015 au matin (possibilité de rentrer mercredi soir)
Nombre de stagiaires : 4 à 6
Maître de stage : FLORE (accompagné de son assistant)
Prix du stage (logement en chambre individuelle en riad, petits déjeuner et 3 journées de cours) : 500 €. (vol non inclus)
Actuellement les vols A/R sont dans les 120 €
Possibilités paiement en plusieurs fois
Dans une ville où la population est réputée hostile et lasse d’être photographiée, ce stage court vise à l’apprentissage d’une approche de la photographie de voyage via deux techniques modestes et moins agressives que le numérique couramment utilisé de nos jours.
Le sténopé ou la Foto povera
Apprentissage et utilisation d’un sténopé et de la cellule nécessaire.
Choisi dans sa forme la plus basique – boite à café, à biscuits etc – le sténopé s’avère une pratique de la photographie inhabituelle, légèrement désarmante, voire mystérieuse pour le non-initié et ne pouvant guère être associé aux gros boîtiers numériques que portent généralement les touristes.
Initiation à une forme de photographie plus lente, à prix doux et pouvant s’apparenter parfois à une forme de petit bricolage.
Le développement des négatifs-papier et les positifs par contact se fera – dans un même esprit de légèreté – sans agrandisseur et sans laboratoire proprement dit et répondra à la question « Comment se constituer n’importe où et avec ce qu’on a sous la main, une mini chambre noire opérationnelle et ludique ? ».
Le matériel et les produits seront fournis.
Polaroid ou comment rendre possible l’Impossible.
Pour les nostalgiques de la belle époque du vrai Polaroid, des Sx-70 chargés avec des nouveaux films Impossible Project.
Deuxième alternative, plus onéreuse mais aussi nettement plus légère dans sa pratique Polaroid, photographie de la générosité dont le tirage apparu sur l’instant peut s’offrir et servir de partage entre le photographe et son sujet-modèle, simplifiant ainsi bien des prises de contact, si nécessaire.
Apprentissage et pratique du peeling et transfert de pola afin d’en assurer une plus sure et meilleure conservation et création d’un mini atelier portatif dans la continuité de la légèreté de cette pratique.
Les packs de Polaroid ne sont pas fournis.
Pratique du sténopé et du polaroid
Du dimanche 22 mars soir au jeudi 26 mars 2015 au matin (possibilité de rentrer mercredi soir)
Nombre de stagiaires : 4 à 6
Maître de stage : FLORE (accompagné de son assistant)
Prix du stage (logement en chambre individuelle en riad, petits déjeuner et 2 journées de cours) : 400 €. (vol non inclus)
Possibilités paiement en plusieurs fois.
Dans une ville où la population est réputée hostile et lasse d’être photographiée, ce stage court vise à l’apprentissage d’une approche de la photographie de voyage via deux techniques modestes et moins agressives que le numérique couramment utilisé de nos jours.
Le sténopé ou la Foto povera
Apprentissage et utilisation d’un sténopé et de la cellule nécessaire.
Choisi dans sa forme la plus basique – boite à café, à biscuits etc – le sténopé s’avère une pratique de la photographie inhabituelle, légèrement désarmante, voire mystérieuse pour le non-initié et ne pouvant guère être associé aux gros boîtiers numériques que portent généralement les touristes.
Initiation à une forme de photographie plus lente, à prix doux et pouvant s’apparenter parfois à une forme de petit bricolage.
Le développement des négatifs-papier et les positifs par contact se fera – dans un même esprit de légèreté – sans agrandisseur et sans laboratoire proprement dit et répondra à la question « Comment se constituer n’importe où et avec ce qu’on a sous la main, une mini chambre noire opérationnelle et ludique ? ».
Le matériel et les produits seront fournis.
Polaroid ou comment rendre possible l’Impossible.
Pour les nostalgiques de la belle époque du vrai Polaroid, des Sx-70 chargés avec des nouveaux films Impossible Project.
Deuxième alternative, plus onéreuse mais aussi nettement plus légère dans sa pratique Polaroid, photographie de la générosité dont le tirage apparu sur l’instant peut s’offrir et servir de partage entre le photographe et son sujet-modèle, simplifiant ainsi bien des prises de contact, si nécessaire.
Apprentissage et pratique du peeling et transfert de pola afin d’en assurer une plus sure et meilleure conservation et création d’un mini atelier portatif dans la continuité de la légèreté de cette pratique.
Les packs de Polaroid ne sont pas fournis.
Depuis l’introduction du numérique, les photographes ont tendance à prendre de plus en plus de photos, jusqu’à remplir la mémoire de leurs ordinateurs…
Comment choisir ses images ? Comment les sélectionner et les présenter de manière cohérente en vue de la réalisation d’un projet éditorial, d’une exposition ou de leur publication sur un site internet? Quelle est la voie pour développer et mettre en avant un ‘style’ personnel en photographie ?
L’objectif de ce stage, ouvert à un nombre limité de participants (entre 3 et 5), est de vous donner les clés pour répondre à ces questions. Il s’agira de développer chez le photographe, qu’il soit amateur avancé ou professionnel, la capacité à juger de la cohérence de son travail et atteindre ses objectifs.
Marco Barbon
Né à Rome en 1972, il vit et travaille à Marseille et à Paris. Après une maîtrise de Philosophie à l’Université de Rome La Sapienza et un Doctorat en Esthétique de la photographie à l’Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales de Paris, il a travaillé pendant quatre ans dans le staff de Magnum Photos. Entre 2005 et 2007 il s’est occupé de l’editing photo et de la coordination éditoriale de la collection de fascicules Hachette Les grands photographes Magnum, travaillant à côté des photographes comme Raymond Dépardon, Josef Koudelka, Leonard Freed et Bruce Davidson. Depuis 2005 il conduit une recherche artistique personnelle. Auteur des livres Asmara Dream (Filigranes / Postcart, 2009), Cronotopie (Trans Photographic Press, 2010), Casablanca (Filigranes / Postcart, 2011) et Les pas perdus (Poursuite, 2013), ses photographies ont étés publiées dans plusieurs revues internationales et sont régulièrement exposées en France et à l’étranger. En 2012 il a fondé Le Percolateur, dont il assure la programmation et la direction artistique.
www.marcobarbon.com
Le livre esr sortie à l’occasion de l’exposition à l’Hotel de Sauroy dans le cadre du Mois de la Photo à Paris.
Editions Postcart avec le soutien de la Galerie 127.
Premier livre magnifiquement réalisé de cette photographe française qui s’inscrit dans une veine néo-pictorialiste… Un coup de cœur unanime de la rédaction !
«Hors Série» Réponses Photo / Sélection livres de l’année
Des paysages dans lesquels on a envie d’entrer et de rester. Bref un beau travail.
Brigitte Patient / France Inter
Lorsqu’on embarque à bord du magnifique livre de photographie de FLORE, on ne sait pas quand le voyage terminera, tant le travail, poétique, à quelque chose d’hypnotique.
Afrique Magazine
L’artiste nous raconte l’Orient comme une balade sensorielle entre la nuit, la chaleur et les courants d’air.
Nous sommes heureux de vous annoncer que notre ancienne élève a un portfolio dans le magazine Réponses Photo avec une série réalisé en cours avec FLORE.
Cette série a été réalisé sur presque 2 ans en cours réguliers.
Après son prix à Bièvres, encore une belle récompense pour notre enseignement.
LE PERCOLATEUR Marseille invite notre formateur Adrian Claret-Pérez pour un Workshop numérique.
Ce stage est destiné à tous ceux qui souhaitent approfondir leur connaissances sur photoshop à travers la photographie en Noir et Blanc.
En effet le travail en Noir et Blanc est idéal pour découvrir et se perfectionner sur les outils de retouches de photoshop que sont camera raw, la conversion, les niveaux, la courbe, le tampon de duplication, les calques et les masques de fusion mais surtout le travail par zones, comme à l’époque des masquage sous l’agrandisseur.
Notre approche pédagogique n’est pas de vous apprendre “tout photoshop” mais de vous donner des moyens simples de faire un travail de tirage poussé et exigeant sur vos images en maitrisant au mieux des outils simples et, pour finir, de savoir faire de beaux tirages N&B avec une imprimante Epson.
Le samedi sera consacré à une réflexion sur le tirage en noir et blanc ainsi qu’à l’apprentissage et à la compréhension des outils de Photoshop puis le dimanche à la mise en pratique de tous ces outils sur des images personnelles et, parce que pour nous le tirage papier est primordial, des impressions Fine Art de la meilleures images de chaque stagiaire sera réalisée à la fin du stage avec une réflexion sur le choix du papier.
Le suivi de chaque stagiaire sera personnalisé afin de permettre à chacun de progresser selon son rythme et vers son projet.
Certes, nous parlerons technique, mais ce sera toujours au service des images, et de l’émotion que vous voulez transmettre à travers vos photographies, du développement de votre vision personnelle.
Le groupe sera entre 4 et 8 personnes pour encourager les échanges et permettre les conseils personnalisés.
Ce stage photo vous donnera les bases pour découvrir et pratiquer le noir et blanc, ou pour progresser. Si vous avez fait par le passé de la photographie argentique noir et blanc, vous comprendrez l’intérêt de travailler en numérique et les atouts des deux techniques.
Attention ce stage n’est pas un stage de prise de vues, vous devrez venir avec vos propres images.
Nombre de stagiaires : 4
Maître de stage : FLORE
Prix du stage (inclus vol + logement en chambre individuelle en riad, petits déjeuner et cours) : 500 euros.
Dans une ville où la population est réputée hostile et lasse d’être photographiée, ce stage court vise à l’apprentissage d’une approche de la photographie de voyage via deux techniques modestes et moins agressives que le numérique couramment utilisé de nos jours.
Le sténopé ou la Foto povera
Apprentissage et utilisation d’un sténopé et de la cellule nécessaire.
Choisi dans sa forme la plus basique – boite à café, à biscuits etc – le sténopé s’avère une pratique de la photographie inhabituelle, légèrement désarmante, voire mystérieuse pour le non-initié et ne pouvant guère être associé aux gros boîtiers numériques que portent généralement les touristes.
Initiation à une forme de photographie plus lente, à prix doux et pouvant s’apparenter parfois à une forme de petit bricolage.
Le développement des négatifs-papier et les positifs par contact se fera – dans un même esprit de légèreté – sans agrandisseur et sans laboratoire proprement dit et répondra à la question « Comment se constituer n’importe où et avec ce qu’on a sous la main, une mini chambre noire opérationnelle et ludique ? ».
Polaroid ou comment rendre possible l’Impossible.
Pour les nostalgiques de la belle époque du vrai Polaroid, des Sx-70 chargés avec des nouveaux films Impossible Project.
Deuxième alternative, plus onéreuse mais aussi nettement plus légère dans sa pratique Polaroid, photographie de la générosité dont le tirage apparu sur l’instant peut s’offrir et servir de partage entre le photographe et son sujet-modèle, simplifiant ainsi bien des prises de contact, si nécessaire.
Apprentissage et pratique du peeling et transfert de pola afin d’en assurer une plus sure et meilleure conservation et création d’un mini atelier portatif dans la continuité de la légèreté de cette pratique.
Dimanche.
Arrivée aéroport 17h30.
Transport groupé jusqu’au riad et temps libre jusqu’au dîner, pris en commun sur place pour ce qui le souhaitent.
Lundi
(lever du soleil 6h environ)
Conseils pour une pratique de la photographie à l’étranger et prise en main des appareils.
Prise de vues (en binôme : un stagiaire avec sténopé et l’autre avec un SX-70 – et inversement le lendemain – pour éviter de ramener des images trop similaires).
FLORE accompagnera un binôme différent chaque jour afin de prodiguer des conseils au fur et à mesure.
10h30 Fin de la séance.
Retour au riad vers 11h environ.
Déjeuner pris en commun ou non.
14h30 Visite privée de la Galerie 127 et rencontre avec Nathalie Locatelli.
De 17h à 19h30
Binôme 1 : Fabrication d’une chambre noire de fortune, développement et contact des négatifs papier.
Binôme 2 : Dépouillement et transfert des polaroids.
20h30 Diner
Mardi
Bref debriefing.
Exposé par les stagiaires de leur ressenti et des éventuels problèmes rencontrés la veille.
Commentaires sur les résultats de chacun et conseils à tous.
Les stagiaires ayant utilisé un sténopé s’exercent au SX-70 et inversement.
Du retour au riad vers 11h à la reprise de 17h : Temps libre.
Séance de hammam prévue.
De 17h à 19h30
Binôme 1 : Développement et contacts des négatifs papier.
Binôme 2 : Dépouillement et transfert des polaroids.
20h30 Apéritif en commun avec debriefing sur les résultats et la progression de chacun.
Réponses aux questions éventuelles
Nous sommes heureux de vous informer que FLORE, notre responsable pédagogique, sera la présidente du jury du concours de la 50eme édition de la Foire Internationale à la Photographie de Bièvres qui se tiendra le premier week-end de juin 2013.
Les membres du jury qu’elle a choisi seront Marie-Noëlle Leroy, spécialiste du sténopé et enseignante, Marta Niedzwiecka, agent de photographes chez Picture Tank, Olivier Bourgoin fondateur de l’Agence Révélateur, Adrian Claret-Pérez, réalisateur et enseignant.
Nous espérons que cette équipe constituée de personnalités venues d’horizons divers de la photographie encouragera de nombreux auteurs à concourir.